¡FELICIDADES PROMOCIÓN 2016!

Chicos les deseo todo lo mejor!, que esta noche, en la fiesta de egresados la disfruten mucho.
Han terminado una etapa muy importante, que siempre la van a tener en sus memorias y comienzan a transitar otra, en donde comenzaran a proyectarse para el futuro, con sus vocaciones, deseos ,anhelos y sueños. Les deseo muchas felicidades a cada uno de ustedes y que puedan concretar todo aquello que se propongan. Un cariño grande

Espacio Curricular: Psicología del arte

Curso/División: 5°1°

Profesor: Graciela Alicia Gentile

Año 2016

1-    Saber/ Saberes

Reconocer el pensamiento creador y los procesos que intervienen

2-    Ejes/Contenidos:

Eje tres: El pensamiento y su relación con la creatividad

3-    Actividades Integradoras y criterios de evaluación:

Ejemplo: Elaboración  y exposición de  un Power Point o video donde se investigue sobre un aspecto de la creatividad, ya sea: pensamiento creador, bloqueo de la creatividad, desarrollo de las técnicas de la  creatividad, inteligencia emocional, personalidad creativa.

Evaluación: Conocimiento del tema: 40 puntos

                      Presentación:                  30 puntos

                      Participación:                  30 puntos

                         Total:                              100 puntos

  

         Fecha de evaluación: 14 de noviembre

CREATIVIDAD POWER POINT

power point 

COMO FUNCIONA NUESTRO CEREBRO

La Dra. Jill Bolte Taylor es una neuroanatomista estadounidense que a finales de 1996 sufrió un derrame cerebral del cual tardó en recuperarse 8 años.

En esta fascinante y espectacular conferencia explica las diferencias entre los hemisferios del cerebro humano y nos invita a percibir al mundo de una manera diferente.

Las emociones , inteligencia emocional

TRABAJO PRÁCTICOS SOBRE PERCEPCIÓN Y MEMORIA

PERCEPCIÓN: Leer el texto y contestar

1- Describir, a partir de alguna experiencia propia, la diferencia entre la sensación y la percepción.

2-Describir una situación en donde  se observe cómo influyó la motivación o un estado emocional en tu percepción de esa situación.

3-¿Por qué ante una misma situación no percibimos lo mismo?

4- ¿Qué percibiste esta mañana al levantarte? Describe todas los tipos de percepciones auditivas, olfativas, visuales, táctiles y las del interior de tu cuerpo.

5- ¿Cómo se va formando el  esquema corporal?

  Trabajo Práctico   MEMORIA

•          ¿Cuál creen que es la función de la memoria en la vida cotidiana?

•          Realicen una lista de actividades que lleven a cabo diariamente en las que la memoria sean necesaria.

•          ¿Qué tipo de memoria utilizan en cada caso?

•          Realicen la ejercitación de la página 109, sobre retención de la información (cuantas palabras han recordado y sobre el ejercicio de las dos figuras cuál fue más fácil saber cuántos puntos vieron, por qué?

•          Luego de leer cómo recordamos mejor lo que estudiamos. ¿Cuáles crees que son más efectivas

•          ¿Sería bueno que borráramos los recuerdos de malas experiencias?

•          ¿Qué tendrá que ver la memoria con nuestra identidad?

•          ¿Por qué el 24 de marzo se llama día “De la Memoria”?

ETERNO RESPLANDOR DE UNA MENTE SIN RECUERDOS

Después de ver la película "Eterno resplandor de una mente sin recuerdos"

Responder en grupo de cuatro:
1- ¿Qué les dejó, el tema de la película?
2- ¿Sería bueno poder borrar experiencias de vida ?
3- Cualquiera sea la respuesta ¿por qué?
4- ¿Para qué nos sirve la memoria?
5-¿ Qué relación encuentran entre lo emocional y la memoria?
6-¿Qué relación encuentran entre la memoria y la percepción?

LA MEMORIA ( ir al enlace)

https://docs.google.com/file/d/0B3A9S1XNGqmnaThoOEV2RW1CNkU/edit?usp=sharing

Hemos visto algunos conceptos necesario sobre la Psicología General, para poder comenzar a conocer la 

Psicología del arte

La Psicología del Arte es el ámbito psicológico que estudia los fenómenos de la creación y la apreciación artística desde una perspectiva psicológica. Han sido trascendentales para el desarrollo de esta disciplina contribuciones tales como las de Gustav Fechner, Sigmund Freud, la escuela de la Gestalt (dentro de la que destacan los trabajos de Rudolph Arnheim), Lev Vygotski y Howard Gardner.

Es una disciplina que intenta develar el papel desempeñado por las diversas funciones psíquicas en la producción y disfrute de las obras. Son muy importantes el papel desempeñado por: las emociones, la percepción, la memoria, la imaginación, la fantasía, el pensamiento.
Lo cognitivo : que son los procesos perceptivos, conceptuales, intelectuales no trabajan al margen de lo emocional y a la inversa 

PERSONALIDAD DEL ARTISTA

Cuando observamos una  obra de arte, nos encontramos ante: componentes individuales (la personalidad del artista), intelectuales (las ideas de la época),  sociales (los gustos de la sociedad del momento) y técnicos.

Actividad:

Visita estos enlaces y extrae lo que para los distintos autores es la personalidad creativa. Realiza  un comentario de lo que más te ha interesado, esta actividad puede ser individual o en grupo.



http://locaporelarte.blogspot.com.ar/2011/07/naturaleza-de-la-obra-de-arte-la-obra.html

http://visiondelarte.blogspot.com.ar/2011/05/estudio-de-la-personalidad-artistica.html

PERSONALIDAD MADURA

1. Se conoce a sí mismo tanto en aptitudes como en limitaciones.
2. Tiene claro un proyecto vital en tres grandes ámbitos: el amor, el trabajo y la cultura o inteligencia.
3. Tiene un buen equilibrio psicológico entre la razón y la emoción.
4. Cuenta con una temporalidad sana, es decir, vive el presente, asume el pasado y sueña con el futuro.
5. Capacidad para aprender de la experiencia.
6. Capacidad para encontrar el sentido de la vida. La filosofía es, según Rojas, la meditación de la vida.
7. Tener una actitud férrea y consistente. Es decir, una inteligencia emocional que se traduce en cuatro apartados: orden, consistencia, voluntad y moderación.
8. Buena capacidad para la convivencia con otros.
9. Tener sentido del humor y, sobre todo, saber reírse de uno mismo.
10. Buena salud física y psíquica.
11. Tener responsabilidad

Una personalidad madura no es perfecta, sino que aquella que nos permite ser felices.

Extraído del Psiquiatra Enrique Rojas. “ Indicadores de madurez de la personalidad”

EVALUACIÓN LUNES 29 DE AGOSTO

TEMAS:
- Mecanismos defensivos. Por qué el yo los pone en funcionamiento. Clasificación de los       mecanismos.
- Personalidad, constitución, temperamento, carácter.
- Tipología o clasificación de la personalidad, según Liberman D, y Rincon L
-Cultura y personalidad (textos y conclusiones de los grupos sobre el tema)

PERSONALIDAD

La personalidad proviene de la palabra griega porsopon, que es la máscara que se ponían los actores de las tragedias griegas. A través de ella los actores ocultaban su propia identidad y mostraban los sentimientos y complicaciones del personaje que encarnaban.


Todo los seres humanos tenemos una personalidad que nos distinguen a unos de otros. La personalidad es única en cada se humano, si bien podemos tener rasgos en común con otros.
Ella expresa las características o forma de ser de una persona, en tanto diferente de todas las demás, tal que es la síntesis de la forma más habitual de conducirse física, psicológica y socialmente en las distintas circunstancias de la vida.

¿Cómo está  conforma la personalidad?

¿Qué tiene mayor incidencia , lo hereditario o lo adquirido posteriormente?
José Bleger afirma que " la personalidad se asienta sobre un trípode formado por la constitución, el temperamento y el carácter 

Constitución:
Se llama así a las características somáticas, físicas, más básicas y permanentes, está mas relacionado con lo herencia biológica, aunque también inciden los factores ambientales. Resulta difícil determinar cuál es la influencia determinar la influencia entre lo dado y lo adquirido en contacto con el medio ambiente.

Temperamento:

Son las características afectivas básicas y más persistentes. En cada persona hay características afectivas predominantes que constituyen su forma habitual de conducta. En el temperamento inciden factores tanto hereditarios como culturales.
Algunos rasgos de temperamento son susceptibilidad, velocidad en las reacciones, irritabilidad, frialdad, ternura, expresividad, inexpresividad, estados de ánimos predominantes en general .

Carácter:
Es la manera con la que habitualmente reacciona una persona. El carácter está muy relacionado con lo ambiental, son las formas de conducirse más típicas en cada uno y que se van formando a través de las sucesivas experiencias de vida.
El carácter es el aspecto expresivo de la personalidad.

LAS TIPOLOGÍAS:

Desde todos los tiempos se han tratado de establecer clases o categorías entre la manera de ser de las personas según su semejanzas y diferencias.
A esas distintas clasificaciones de la personalidad se las llama tipologías. No podemos hablar de tipos puros sino de rasgos comunes predominantes.
En las tipologías se tienen en cuenta  criterios diversos tanto biológicos, psicológicos, como axiológicos(según los valores individuales)

Extraido del libro de Psicología de Leticia Bossellini y Alcira Orsini 

Tomaremos una tipología que sobre trabajos originales del alemán Hans Ruesch  desarrolló en nuestro país el psiquiatra y psicoanalista  argentino David Liberman, que se dedicó al estudio del estilo verbal y no verbal, a los gestos, encontrando correlación entre estilo y tipos de personalidad.  Ría Rincón incluye algunas modificaciones a estos trabajos originales.

TIPOLOGÍA:

1- Persona demostrativa.
2- Persona atemorizada y huidiza.
3- Persona lógica
4- Persona de ánimo variable.
5- Persona observadora no participante.
6- Persona de acción.

Personalidad Demostrativa: 
Carácter:  simpático, busca que le presten atención. le gusta ser el centro, sociable, seductora
Uso del cuerpo: buen manejo del cuerpo. somatiza.
Su estilo es dramático: "teatraliza".Nunca deja indiferente a su interlocutor,
Lenguaje: transmite muy bien las sensaciones. Pone énfasis en sus palabras.
Mecanismos defensivos que más utilizados: represión y conversión.

Personalidad Atemorizada y huidiza:
Carácter: temeroso, tímido, le cuesta entablar relaciones, se aleja y se acerca. Expresa necesidad de ayuda
Uso del cuerpo: le cuesta el manejo de su cuerpo.
Su estilo es dramático que crea incógnita y suspenso
Lenguaje: confuso, abundan los puntos suspensivos.
Mecanismos defensivos que más utiliza son la represión y el desplazamiento.

Personalidad: Lógica:
Carácter: exigente, detallista, meticulosa.Le cuesta expresar sus sentimientos. Es muy formal, le molesta la impuntualidad.
Uso del cuerpo : muy cuidadosa en su aspecto  personal.
Su estitlo: narrativo, cuenta con muchos detalles, "se va por las ramas", modo ordenado.
Lenguaje: Lógico, busca con cuidado las palabras.
Mecanismos defensivos que más utiliza; racionalización, desplazamiento, disociación.

Animo Variable: 
Carácter: fluctúa entre la alegría y la tristeza.Presenta grandes altibajos.
Uso del cuerpo: puede o no tener problemas con su cuerpo
Lenguaje: transmite sensaciones.Cuando está bien habla mucho, cuando no se mete dentro suyo
Estilo: lírico: le hace sentir afecto a los demás
Mecanismos defensivos que más utiliza: idealización e identificación.

Personalidad Observadora no participante:
Carácter: observa y le cuesta participar, hablar,opinar, relacionarse, se aisla.
Estilo : reflexivo.
Lenguaje: nada expresivo
Uso del cuerpo: no sabe que hacer con su cuerpo.
Mecanismo defensivo : disociación intelectual.

Personalidad de Acción:
Carácter: improvisado, impredecible, no se preocupa por nada, hace que los demás entren en acción.No registra sus emociones.
Estilo: épico es decir las palabras se convierten en acción.
Uso del cuerpo: buen manejos de su cuerpo.
Mecanismo defensivo: proyección y disociación

ACTIVIDADES:

1-¿Por qué el YO pone en funcionamiento los mecanismos defensivos?
2- Explicar brevemente  cada mecanismo.
3- Dar ejemplos de cada uno de los mecanismo, estos deben ser propios, no deben ser los que están          en el texto.

MECANISMOS DEFENSIVOS

Cuando lo conflictos y las frustraciones afectan el YO este reacciona agrediendo o defendiéndose

Estos mecanismos son las formas inconscientes que tiene el ser humano para que las circunstancias de frustración y conflicto, reduciendo la ansiedad y la angustia que estos producen. De esta forma alivia la tensión y mantiene el equilibrio.

Mecanismos defensivos: estos pueden ser eficaces o ineficaces.

Sólo la sublimación es eficaz.

La sublimación: consiste en transformar la energía psíquica reprimida en una actividad socialmente aceptada.

La sublimación en psicoanálisis es un término descrito por Sigmund Freud como uno de los destinos posibles de la pulsión.  El proceso consiste en un desvío hacia un nuevo fin. Entre los ejemplos de Freud como nuevos destinos de la pulsión sexual o agresiva, está en lo artístico y lo intelectual: Sublimar consistiría en mudar el fin pulsional hacia una actividad desexualizada, intentando su realización, por ejemplo mediante tareas creativas o de prestigio social: arte, religión, ciencia, política, tecnología.

Ineficaces: el sujeto no logra a través de estas conductas solucionar su o sus conflictos, pero sí le permite aliviar la tensión.

Algunos de estos, o por lo menos los más empleados por el hombre son:

·         La Represión: Eliminar de la consciencia ideas que producen situaciones desagradables o vergonzosas para el individuo
Este olvida los episodios que producen incomodidad

·         La Regresión: es huir de la realidad retrocediendo en el tiempo, retomando hábitos ya superados que los causan seguridades y satisfacciones, a causa de conflictos que se cree no poder superar. Ejemplo: el sujeto que quiere pegarle a alguien y no lo hace, no elimina la fuerza destructora sino que la aplaza

·         La Proyección: Los errores e impulsos propios reprimidos, son adjudicados a otras personas, es un acto inconsciente, el individuo no los identifica como propios y si no los ve reflejados en otras personas. Ejemplo: el sujeto que ve en otra persona que es orgulloso y en realidad él es el orgulloso

·         Racionalización: Es buscar causas que justifiquen de una forma más lógica, actitudes y costumbres basadas en otras menos razonables. Ejemplo: Cuando la zorra dice: “no quiero las uvas porque están verde” oculta el verdadero motivo: no las puede alcanzar.

·         Fantasía. Es la forma como el ser humano enfrenta las situaciones en las cuales se ven interrumpidas sus metas, refugiándose en aspectos que difieren de la realidad.

·         Compensación: El ser humano equilibra sus defectos o carencias contrastándolos con sus aptitudes y cualidades

·         Formación reactiva: El sujeto actúa en forma contraria a lo que indica el conflicto. Ejemplo: el sujeto que habla de forma agradable a alguien a quien insultaría.

·         Introyección: El sujeto asimila a su conducta características de otro. Tiene que ver con la identificación. Ejemplo: para resolver una situación actúa como lo haría su padre.

·         Desplazamiento: el sujeto descarga la tensión del conflicto en otra persona u objeto. Ejemplo: cuando un padre tuvo un mal día en su trabajo y cuando llega a su casa se enoja con su hijo

     Somatización: El sujeto expresa la energía del conflicto a través de un síntoma orgánico. Ejemplo: ante la necesidad de explicar algo desagradable a alguien el sujeto se queda 

ACTIVIDADES SOBRE EL SURREALISMO

Contestar las siguiente preguntas:
1-¿Qué influencia recibió el arte surrealista?
2-¿En qué manifestaciones artísticas se dio?
3- ¿Quienes se destacaron en esta corriente?
4- Describir los distintos métodos y técnicas surrealistas.

Características del Surrealismo

El Surrealismo creía en la existencia de otra realidad y en el pensamiento libre. Plasmó un mundo absurdo, ilógico, donde la razón no puede dominar al subconsciente. Tomó del Dadaísmo, la importancia del azar y la rebeldía, pero rechazó su carácter negativo y destructivo. Posteriormente buscó inspiración en el inconsciente, la imaginación, el método de la escritura automática y el estudio de las teorías del psicoanálisis de Freud.
En la literatura generó una revolución en el lenguaje y la aportación de nuevas técnicas de composición.
En 1928 Breton escribió El surrealismo y la pintura, donde explica sobre el inconciente, la realidad, los deseos y los sueños, y como el Surrealismo propone trasladar esas imágenes al mundo del arte, por medio de una asociación mental libre que no presta atención a la razón o la conciencia. Eligiendo como método el automatismo.
Pronto se distinguieron dos modos de hacer arte surrealista:
- Una que defendía el automatismo, donde se encontraban los surrealistas abstractos como Joan Miró  y André Masson, quienes creaban universos figurativos propios. En el automatismo las ideas y las asociaciones de imágenes, surgen de manera rápida, espontánea, fluida, sin hacer caso para nada de la coherencia y el sentido.

   - Y otra que creía que la figuración naturalista podía ser un recurso igual de válido. Donde los surrealistas figurativos como Salvador Dalí , René Magritte , Paul Delvaux, Estéfano Viu o Yves Tanguy, se interesaban por los sueños y el realismo mágico.

Max Ernst y Pablo Alonso Herraiz trabajarán en los dos modos de manera simultánea.
Técnicas y métodos surrealistas:
- La fotografía, la cinematografía y la fabricación de objetos (tomadas del Dadaísmo).
- El Collage y el ensamblaje de objetos incongruentes (también heredadas del Dadaísmo, de personajes como Marcel Duchamp).
- El Forttage (dibujos logrados por el roce de superficies rugosas contra el papel o el lienzo).
- Técnica del “Cadáver Exquisito” o la pintura automática (varios artistas dibujaban las distintas partes de una figura o de un texto sin ver el trabajo del anterior, logrando imágenes interesantes e ilógicas).
- Automatismo (cualquier forma de expresión en la que la mente no ejerza ningún tipo de control).
- Inspiración en el pensamiento oculto y prohibido, en el erotismo descubren realidades oníricas, y el sexo será tratado de forma impúdica.
- Se interesaron además por el arte de los pueblos primitivos, el arte de los niños y de los dementes.
- Preferencia por los títulos largos, equívocos, misteriosos.
- Decalcomanía.
- Grattage.
Imágenes de la pintura surrealista:
- Formas abstractas o figurativas simbólicas  que intentan plasmar las imágenes de la realidad más profunda del ser humano, el subconsciente y el mundo de los sueños.
- Animación de lo inanimado
- Aislamiento de fragmentos anatómicos
- Elementos incongruentes
- Metamorfosis
- Máquinas fantásticas
- Relaciones entre desnudos y maquinaria
- Evocación del caos
- Representación de autómatas, de espasmos y de perspectivas vacías
-Realidades oníricas
- Perspectivas vacías
- Universos figurativos propios

En el cine se pueden citar a La estrella de mar (1928) de Man Ray, La concha y el clérigo (1926) de G. Dulac, Un perro andaluz (1928) y La edad del oro (1930) de Luis Buñuel con colaboración con Dalí, quien además trabajó con Alfred Hitchcock cuando este último encargó a Dalí la escenogr

¿JUGAMOS AL JUEGO DE LOS SURREALISTAS?

Cadáver exquisito

Ejemplo de cadáver exquisito gráfico.

Cadáver exquisito es un juego por medio del cual se ensamblan colectivamente un conjunto de palabras o imágenes; el resultado es conocido como un cadáver exquisito o cadavre exquis en francés. Es una técnica usada por los surrealistas en 1925, y se basa en un viejo juego de mesa llamado "consecuencias"^{[cita requerida]} en el cual los jugadores escribían por turno en una hoja de papel, la doblaban para cubrir parte de la escritura, y después la pasaban al siguiente jugador para otra colaboración.

El cadáver exquisito se juega entre un grupo de personas que escriben o dibujan una composición en secuencia. Cada persona sólo puede ver el final de lo que escribió el jugador anterior. El nombre se deriva de una frase que surgió cuando fue jugado por primera vez en francés: « Le cadavre - exquis - boira - le vin - nouveau » (El cadáver exquisito beberá el vino nuevo). En resumidas cuentas se combinan cosas de una idea agregando elementos que pueden o no pertenecer a la realidad. Los teóricos y asiduos al juego (en un principio, Robert Desnos, Paul Éluard, André Bretón y Tristan Tzara) sostenían que la creación, en especial la poética, debe ser anónima y grupal, intuitiva, espontánea, lúdica y en lo posible automática. De hecho, muchos de estos ejercicios se llevaron a cabo bajo la influencia de sustancias que inducían estados de semiinconsciencia o durante experiencias hipnóticas.

Neruda y Lorca los llamaron poemas al alimón; Nicanor Parra y Huidobro, quebrantahuesos (Junto a Parra, Enrique Lihn yJodorowsky hicieron una exposición denominada "el quebrantahuesos").

Nicolas Calas –vanguardista suizo- sostenía que un cadáver exquisito tiene la facultad de revelar la realidad inconsciente del grupo que lo ha creado, en concreto los aspectos no verbalizados de la angustia y el deseo de sus miembros, en relación con las dinámicas de posicionamiento afectivo dentro del mismo. Ernst observó que el juego funciona como un 'barómetro' de los contagios intelectuales dentro de un círculo de creadores.

Decía Rulfo que no existen más que tres temas básicos: el amor, la vida y la muerte: para captar su desarrollo normal, hay que saber cómo tratarlos, qué forma darles, sin repetir lo que han dicho otros. En tanto metabolismo continuado de anteriores lecturas, podría considerarse si la literatura no es en sí misma un gran cadáver exquisito a partir de temas y preocupaciones bastante simples.

SURREALISMO

SURREALISMO

PRIMERO Y SEGUNDO ESQUEMA DEL APARATO MENTAL

https://docs.google.com/presentation/d/10pMxc9Y0JXK67AfvXTrBtPp4QT8CDEYycTGk4ZiKWBU/edit#slide=id.p15

SIGMUND FREUD

Sigmund Freud, que, a los veintidós años, habría de cambiar ese nombre por el de Sigmund, nació en Freiberg, en la antigua Moravia (hoy Príbor, Checoslovaquia), el 6 de mayo de 1856. Su padre fue un comerciante en lanas que, en el momento de nacer él, tenía ya cuarenta y un años y dos hijos habidos en un matrimonio anterior; el mayor de ellos tenía aproximadamente la misma edad que la madre de Freud -veinte años más joven que su esposo- y era, a su vez, padre de un niño de un año. En su edad madura, Freud hubo de comentar que la impresión que le causó esta situación familiar un tanto enredada tuvo como consecuencia la de despertar su curiosidad y aguzar su inteligencia.

En 1859, la crisis económica dio al traste con el comercio paterno y al año siguiente la familia se trasladó a Viena, en donde vivió largos años de dificultades y estrecheces, siendo muy frecuentes las temporadas en las que, durante el resto de su larga vida (falleció en octubre de 1896), el padre se encontraría sin trabajo. Freud detestó siempre la ciudad en la cual, por otra parte, residió hasta un año antes de su muerte, cuando, en junio de 1938 y a pesar de la intercesión de Roosevelt y Mussolini, se vio obligado, dada su condición de judío -sus obras habían sido quemadas en Berlín en 1933-, a emprender el camino del exilio hacia Londres como consecuencia del Anschluss, la anexión de Austria al rancio proyecto pangermanista de la Gran Alemania, preparada por los nazis con ayuda de Seyss-Inquart y los prosélitos austriacos.

Freud en su estudio

La familia se mantuvo fiel a la comunidad judía y sus costumbres; aunque no fue especialmente religiosa; al padre cabe considerarlo próximo al librepensamiento, y el propio Freud había perdido ya las creencias religiosas en la adolescencia. En 1873, finalizó sus estudios secundarios con excelentes calificaciones. Había sido siempre un buen estudiante, correspondiendo a los sacrificios en pro de su educación hechos por sus padres, que se prometían una carrera brillante para su hijo, el cual compartía sus expectativas. Después de considerar la posibilidad de cursar los estudios de derecho, se decidió por la medicina, aunque no con el deseo de ejercerla, sino movido por una cierta intención de estudiar la condición humana con rigor científico. A mitad de la carrera, tomó la determinación de dedicarse a la investigación biológica, y, de 1876 a 1882, trabajó en el laboratorio del fisiólogo Ernst von Brücke, interesándose en algunas estructuras nerviosas de los animales y en la anatomía del cerebro humano. De esa época data su amistad con el médico vienés Josef Breuer, catorce años mayor que él, quien hubo de prestarle ayuda, tanto moral como material. En 1882 conoció a Martha Bernays, su futura esposa, hija de una familia de intelectuales judíos; el deseo de contraer matrimonio, sus escasos recursos económicos y las pocas perspectivas de mejorar su situación trabajando con Von Brücke hicieron que desistiese de su carrera de investigador y decidiera ganarse la vida como médico, título que había obtenido en 1881, con tres años de retraso.

Sin ninguna predilección por el ejercicio de la medicina general, resolvió adquirir la suficiente experiencia clínica que le permitiera alcanzar un cierto prestigio, y, desde julio de 1882 hasta agosto de 1885, trabajó como residente en diversos departamentos del Hospital General de Viena, decidiendo especializarse en neuropatología. En 1884 se le encargó un estudio sobre el uso terapéutico de la cocaína y, no sin cierta imprudencia, la experimentó en su persona. No se convirtió en un toxicómano, pero causó algún que otro estropicio, como el de empujar a la adicción a su amigo Von Fleischl al tratar de curarlo de su morfinomanía, agravando, de hecho, su caso. En los círculos médicos se dejaron oír algunas críticas y su reputación quedó un tanto ensombrecida. En 1885, se le nombró Privatdozent de la Facultad de Medicina de Viena, en donde enseñó a lo largo de toda su carrera, primeramente neuropatología, y, tiempo después, psicoanálisis, aunque sin acceder a ninguna cátedra.

La obtención de una beca para un viaje de estudios le llevó a París, en donde trabajó durante cuatro meses y medio en el servicio de neurología de la Salpêtrière bajo la dirección de Jean Martín Charcot, por entonces el más importante neurólogo francés. Allí tuvo ocasión de observar las manifestaciones de la histeria y los efectos de la hipnosis y la sugestión en el tratamiento de la misma. De regreso a Viena, contrajo matrimonio en septiembre de 1886, después de un largo noviazgo jalonado de rupturas y reconciliaciones como consecuencia, en especial, de los celos que sentía hacia quienquiera que pudiese ser objeto del afecto de Martha (incluida su madre). En los diez años siguientes a la boda, el matrimonio tuvo seis hijos, tres niños y tres niñas, la menor de las cuales, Anna, nacida en diciembre de 1895, habría de convertirse en psicoanalista infantil.

Poco antes de casarse, Freud abrió una consulta privada como neuropatólogo, utilizando la electroterapia y la hipnosis para el tratamiento de las enfermedades nerviosas. Su amistad con Breuer cristalizó, por entonces, en una colaboración más estrecha, que fructificaría finalmente en la creación del psicoanálisis, aunque al precio de que la relación entre ambos se rompiera. Entre 1880 y 1882, Breuer había tratado un caso de histeria (el de la paciente que luego sería mencionada como «Anna O.»); al interrumpir el tratamiento, habló a Freud de cómo los síntomas de la enferma (parálisis intermitente de las extremidades, así como trastornos del habla y la vista) desaparecían cuando ésta encontraba por sí misma, en estado hipnótico, el origen o la explicación. En 1886, luego de haber comprobado en París la operatividad de la hipnosis, Freud obligó a Breuer a hablarle de nuevo del caso y, venciendo su resistencia inicial, a consentir en la elaboración conjunta de un libro sobre la histeria. Durante la gestación de esta obra, aparecida en 1895, Freud desarrolló sus primeras ideas sobre el psicoanálisis. Breuer participó hasta cierto punto en el desarrollo, aunque frenando el alcance de las especulaciones más tarde características de la doctrina freudiana y rehusando, finalmente, subscribir la creciente convicción de Freud acerca del papel desempeñado por la sexualidad en la etiología de los trastornos psíquicos.

En 1896, luego de romper con Breuer de forma un tanto violenta, Freud empezó a transformar la metodología terapéutica que aquél había calificado de «catarsis», basada en la hipnosis, en lo que él mismo denominó el método de «libre asociación». Trabajando solo, víctima del desprecio de los demás médicos, el tratamiento de sus pacientes le llevó a forjar los elementos esenciales de los conceptos psicoanalíticos de «inconsciente», «represión» y 'transferencia'. En 1899, apareció su famosa La interpretación de los sueños, aunque con fecha de edición de 1900, y en 1905 se publicó Tres contribuciones a la teoría sexual, la segunda en importancia de sus obras. Estos dos fueron los únicos libros que Sigmund Freud revisó puntualmente en cada una de sus sucesivas ediciones.

Hasta 1905, y aunque por esas fechas sus teorías habían franqueado ya definitivamente el umbral de los comienzos y se hallaban sólidamente establecidas, contó con escasos discípulos. Pero en 1906 empezó a atraer más seguidores; el circulo de los que, ya desde 1902, se reunían algunas noches en su casa con el propósito de orientarse en el campo de la investigación psicoanalítica, fue ampliado y cambió, incluso, varias veces de composición, consolidándose así una sociedad psicoanalítica que, en la primavera de 1908, por invitación de Karl Gustav Jung, celebró en Salzburgo el Primer Congreso Psicoanalítico. Al año siguiente, Freud y Jung viajaron a Estados Unidos, invitados a pronunciar una serie de conferencias en la Universidad Clark de Worcester, Massachusetts, comprobando con sorpresa el entusiasmo allí suscitado por el pensamiento freudiano mucho antes que en Europa. En 1910 se fundó en Nuremberg la Sociedad Internacional de Psicoanálisis, presidida por Jung, quien conservó la presidencia hasta 1914, año en que se vio obligado a dimitir, como corolario de la ruptura fallada por el mismo Freud en 1913, al declarar improcedente la ampliación jungiana del concepto de «líbido» más allá de su significación estrictamente sexual. En 1916 publicó Introducción al psicoanálisis.

En 1923, le fue diagnosticado un cáncer de mandíbula y hubo de someterse a la primera de una serie de intervenciones. Desde entonces y hasta su muerte en Londres el 23 de septiembre de 1939, estuvo siempre enfermo, aunque no decayó su enérgica actividad. Sus grandes contribuciones al diagnóstico del estado de nuestra cultura datan de ese período (El porvenir de una ilusión [1927], El malestar en la cultura [1930], Moisés y el monoteísmo [1939]). Ya con anterioridad, a través de obras entre las que destaca Tótem y tabú (1913), inspirada en el evolucionismo biológico de Darwin y el evolucionismo social de Frazer, había dado testimonio de hasta qué punto consideró que la importancia primordial del psicoanálisis, más allá de una eficacia terapéutica que siempre juzgó restringida, residía en su condición de instrumento para investigar los factores determinantes en el pensamiento y el comportamiento de los hombres.